- タイトル等
郷土の美術をみる・しる・まなぶ 2020
生きることから 柏崎栄助とデザイン
私はデザイナーという技術家としての突込みに走っているが、人間が生きることからデザイナーの仕事は始まるのだ。
―『沖縄日記 柏崎栄助遺稿集』(1989年)より
- 会場
- 福岡県立美術館
4階展示室
- 会期
- 2021-01-23～2021-03-14
- 休催日
- 月曜日
- 開催時間
- 10:00～18:00
(入場は17:30まで)
- 観覧料
- 一般:500円(350円)、高大生:200円(140円)、小中生:100円(80円)
※( )内は20名以上の団体料金
※次の方々は無料:身体障害者手帳・療育手帳・精神障害者保健福祉手帳の交付を受けている方及びその介護者/教職員引率による小・中・高等学校・中等教育学校・特別支援学校の児童・生徒及びその教職員/未就学児/土曜日来館の小・中・高校生
- 主催者
- 福岡県立美術館
- 協賛・協力等
- 協力:九州産業大学芸術学部
- 概要
琉球漆器のデザイン革新などで知られるデザイナー・柏崎栄助(1910-86)は、秋田県で生まれ、沖縄などで活動したのち、1949年からは福岡を拠点とし、県内や九州各地のデザイン関係者に大きな影響を与えました。
優美な曲線を描く漆塗(うるしぬり)の香水瓶入れに、海を思わせる美しい青が揺蕩(たゆた)う硝子(がらす)の「ゆれる器」。「菜の花畑」や「れんげ草」と名づけられ、その土地の風景を想起させるような柔らかで清澄な色彩の筑後花筵(はなむしろ)。多くの珠玉のデザインを生み出した柏崎ですが、その人生を振り返ると非常に多面的な活動に取り組んでいることに気づかされます。
福岡学芸大学(現・福岡教育大学)や九州産業大学等で教鞭をとる一方で、九州クラフトデザイナー協会や九州デザインコミッティーを組織し、各地の産業と連携して製品開発や販路拡大に尽力しました。また、かつて天神の福岡ビルにあった伝説的な総合インテリアショップNICの立ち上げ運営にも深く関わっています。まだ「デザイン」という言葉が日本に定着していない時期から、そのキャリアをスタートさせた柏崎は、その生涯を通じ、その地域の風土とそこに生きる人々と向き合い、様々な試行錯誤を経て、新しい時代の文化と生活のかたちを作ることに取り組み続けました。
柏崎は、毎夏訪れた沖縄で、日記に以下のように記しています。「すべての創造活動は、生きるという基本から始まる。」「私はデザイナーという技術家としての突込みに走っているが、人間が生きることからデザイナーの仕事は始まるのだ。」柏崎栄助という福岡を代表するデザイナーが生み出したかたち、そしてその背後にある当時の生活や文化、社会を、福岡県立美術館でお楽しみください。
- イベント情報
- ミニレクチャー:
「柏崎栄助とデザイン」
講師:藤本真帆(福岡県立美術館学芸員、本展企画者)
日時:2月7日(日)14:00～
場所:福岡県立美術館 4階 視聴覚室
参加費:無料 定員:20名 ※要事前申込
※参加申し込みは電話かFAX、またはE-mailで①参加者名、②連絡先をお知らせください。先着順で受付いたします。※新型コロナウイルス感染症の拡大状況により、イベントは急遽中止やオンライン開催への変更になることがありますので必ず連絡がとれる電話番号等をお知らせください。
Tel:092-715-3551 Fax:092-715-3552
E-mail: [email protected]
- ホームページ
- https://fukuoka-kenbi.jp/exhibition/2020/kenbi11307.html
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