ホックニーは2010-2011年にヨセミテ国立公園(カリフォルニア)を訪れ、本シリーズ“The Yosemite Suite”を制作しました。iPadのタッチスクリーンをキャンバスにアプリ“Brushes”を使用して描かれた、鮮やかな色彩の多層的な重なりから成るドローイングの数々は、雄大な山々に抱かれた清澄な自然の息づかい、深く豊かな森の密度、光の繊細な移ろい、観光客の雑踏など、作家が目の前にした美しい場面のきらめきを我々にありありと感じさせます。また、ブライダルベール滝、エル・キャピタン、ハーフ・ドームなど、同地の有名なスポットがホックニーの視点を通して描かれているのも見所のひとつでしょう。
ホックニーはその50年以上にわたるキャリアの中で、超越的な描写力を土台にまったく新しいスタイルの絵画を数多く生み出し、既成の美術を大きく更新してきた、現代において最も影響力を持つアーティストのひとりです。彼はプリントの領域でも、時代の最先端の、それも当時誰もが美術とは無縁と考えていたテクノロジーを使い、それまでひとりとして想像もしなかったような作品を制作してきました。1枚の写真がなぜ長時間見るに耐えないか、という疑問からスタートした革命的な多層写真フォト・コラージュ、コピー機を空間のないカメラとしてとらえ、インクの代わりにトナーを用いるという、実に斬新な技法で創り出したカラー・コピー版画(ホーム・メイド・プリント)、FAXでドローイングを送り、受信先でそれらの展示をリアルタイムで行うFAXドローイング、8×10の大型カメラで撮影した写真を膨大な情報量処理が可能なインクジェット・プリンターで出力したデジタル・プリント、そして近年ではiPhoneやiPadによるドローイングなど、ホックニーがプリントの分野で創造してきたことのほとんど全ては、従来の美術の歴史には存在しなかったものでした。そして、今回の個展でもわかる通り、彼は79歳になった現在でもこうした革新的行為をごく自然に継続しています。
“The Yosemite Suite”はプリント作品におけるホックニーの最新の仕事のひとつで、2012年にロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ(ロンドン)で開催された個展“A Bigger Picture”で初発表された後、これまで2014年のデ・ヤング美術館(サンフランシスコ)の個展“A Bigger Exhibition”などに出品されてきました。2016年11月から開催されるヴィクトリア国立美術館(メルボルン)の個展にも展示される予定です。なお、ホックニーは現在、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツで個展“82 Portraits and 1 Still-life”が開催中(-10月2日)、東京では10月1日-11月23日に町田市立国際版画美術館で版画約150点を集めた個展が開催されます(その後、いわき市立美術館)。また、2017年2月にはホックニーの80歳を記念した大回顧展がテート・ブリテン(ロンドン)で開催される予定です。この展覧会は、ポンピドゥー・センター(パリ)、メトロポリタン美術館(ニューヨーク)に巡回します。
展覧会タイトル等から関連資料を連想検索