目を凝らしてじっと見てごらん、色の表情が豊かに立ち上がる-
目黒区美術館は、1992年から2004年にかけて、青、赤、白と黒、緑、黄色をテーマにした「色の博物誌」シリーズを開催し、各色において、考古・民俗・歴史・美術を横断しながらそれぞれの色材文化史を紡ぎ、その後もワークショップ「古典技法への旅」やセミナーを通じて、原材料に着目した色材と人の関係を考えてきました。
美術館ではあまり取り上げられないテーマですが、色の原材料とその特質を知ることによって、見えてくることはたくさんあり、作品も今までとは異なる方向から楽しむことができます。
このたび、これまでの研究と色に関する出会いをもとに、6回目となる「色の博物誌」を開催します。設定したテーマは、江戸時代の豊饒な色材です。展示では、緑青(ろくしょう)や朱など、粒子が際立つ不透明感のある無機系の色材と、藍、紅、藤黄、青花などの、透明感のある有機系の色材に着目し、人の知恵と工夫から丁寧に作られてきた色料や絵の具による《国絵図(くにえず)》と《浮世絵》で構成します。
幕府の命により各藩が総力を挙げて制作した巨大で極彩色の《国絵図》と呼ばれるグラフィックな絵地図。本展では、岡山大学附属図書館の池田文庫より、400年~300年も前に作られた備前、備中の色彩豊かな絵地図をご覧いただきます。そして、手の中で愛玩され、民衆文化の中で木版によって普及した可憐な色彩の《浮世絵》。今では色が退色している作品も多くありますが、かつては植物系の美しい色の組み合わせで人々の目を楽しませていたものです。この両極にある二つの世界から見えてくる素材としての色の質と表情を取り上げ展示構成しました。
オリジナル作品に加え、近年の国絵図研究の中で制作された原寸大の復元作品と、浮世絵の紙や色材への探求をとおして復刻を続けた立原位貫(1951-2015)の作品、さらに色材分析、江戸の画法書、色材の製造工程にも触れ、さまざまな角度から色を「視て」、「読む」楽しさを紹介していきます。